リトミック音楽教育研究所

子どもたちに音楽を身に付けさせることは、単に楽譜の読み方や弾き方を指導するだけでは実現しません。音楽にはそれぞれエネルギーがあり、なぜそこをそのように演奏するのかと言う意味があります。その意味を知るためには、知識だけではなく動きと音楽との間にそれがあることを知る必要があります。
当研究所では、エミール・ジャック=ダルクローズの理念にもとづき、想像性を伴った音楽教育を目指しています。
研究生は、指導講師による子供たちへの指導を見た後自ら子どもを指導し、アドバイスを受け、表面的な指導ではなく力をつけた指導者になるべく勉強を続けます。
　もし貴方が心から音楽を愛し音を楽しめる人間を育てたいと考えるなら、当研究所は他にないものを発見する場となるでしょう。

当研究所は、リトミックを体験し教え方を学びたいと願う方全てを受け入れています。
インターナショナルな広がりを持つこのヒューマンな音楽教育法を研究し、マイペースで音楽能力を高めていく一方で、音楽の楽しさを子供達と共有していきましょう。
「リトミック アカデミー」の併設による表裏一体的なバランスにはとても意味深いものがあって、実力と個性を併せ持つ人材をこれまでに数多く輩出しています。
私たちはいつでもオープンです。
皆様を歓迎いたします。

☆リトミック音楽教育研究所とは‥

リトミック音楽教育研究所は、優れたリトミック指導者を養成する事を目的とし、板野平先生を所長として設立されました。当初から現在まで、多くの受講者を世に送り出しています。現在は、八王子市の犬目幼稚園をお借りし、土曜日に活動しています。
　優れた音楽教育研究は、近年盛んに行われています。教育的理論の背景を持ちながら、子どもの発達段階に適合した実践的教育方法を探る音楽教育の研究に、子どもの存在は欠かせません。しかし、現在の音楽教育の指導者養成機関に、子どものクラスを同時進行させることは難しく、大学などでも一つの悩みとなっています。
　各年齢層の子どもたちが揃っていて、子ども達の発達段階に適合した教育法が実践され、研究されてこそ、完成された理想的音楽教育機関であると言えるのではないか。リトミック音楽教育研究所ではこう考えて、併設機関として、リトミック　アカデミーを設置しました。
　リトミック　アカデミーには、２歳児から小学６年生までの年齢の子どものクラスがあり、研究所の研究生は、子どものクラスにも所属します。そして、教育方法の観察、指導案作り、実際の指導などを子どものクラスで研究した後、自分自身の音楽能力の向上のための、リズム、ソルフェージュ、キーボード･ハーモニー、即興演奏、和声学・作曲法などの授業を受けます。

＜子どもたちが帰った後の授業風景＞

☆リトミック　アカデミーを併設

　リトミック音楽教育研究所の大きな特徴の一つとして、リトミック　アカデミーの存在があります。
　リトミック　アカデミーは、研究所に併設されている、子どものためのリトミック教室です。研究生は、この子どものリトミック教室にも所属し、アカデミーの講師の先生方から指導を受けながら、一緒に子どもの指導にあたることが義務づけられています。
　大学の教職課程にある教育実習のようなものが、毎週のカリキュラムに組み込まれているわけです。経験のある方にはお分かりでしょうが、指導案を作るのも大変ですが、実際にその指導案通り授業を展開することは、もっと難しいものです。まして小さな幼児･児童を対象とする音楽教育の現場では、このような、実際の指導を研究･体験するということが、大変重要な意味を持っています。
　修了認定試験の中には、｢指導法｣という項目があり、幼児・児童を対象とした指導案作成と実際の指導法があります。この試験では、「いかに子ども達の心をとらえ、スムーズに授業を行えるか？」の指導者としての力量を問われているわけです。
　経験豊かな講師の指導のもと、子ども達と触れ合いながら指導法を学んでいく、このような経験のできる場は全国的にもあまり類がなく、ここで実力をつけた研究生たちは、音楽教育・保育の現場で高い評価を得ています。

音楽教育研究は、教育的理論の背景をもちながら、子どもの発達段階に応じた実践的方法を探ることにあります。
リトミック音楽教育研究所では、そのようなねらいのもとにリトミック・アカデミーの併設により、研究生はリトミック・アカデミーの子供と同じクラスに所属した上で、指導者としての研究活動に当たるようカリキュラムが組まれています。
また、研究生自身の音楽的能力を高めるため、リズム、ソルフェージュ、キーボード・ハーモニー、即興演奏、和声学、作曲の授業も指導研究と併せて設定されています。

リトミック音楽教育研究所の目指す教育研究のねらいは、次の通りです。
１．音楽内容についての研究
具体的な内容は、リズム運動、ソルフェージュ、キーボード・ハ―モニー、即興演奏、和声学、作曲などの研究を進めることです。

２．教育に焦点をあてる
それに加えて、子どもたちの身体的発達および精神的発達段階を知り、「その段階に適合した教育はどうあるべきか」という問題に取り組む必要があります。すなわち心理学的、生理学的、教育的背景をもちながら、音楽教育研究を進めようとするのが、当研究所のねらいです。
音楽の本質を知り、子どもを知った上で、「だから音楽教育はこう進めるべきではなかろうか」という音楽教育の問題点を探ろうということであります。

３．ダルクローズ　リトミック
音楽は抽象的な時間芸術であるといえるかも知れません。しかし直接、聴覚、視覚、触覚的に受け止めることができ、身体運動をもとに演奏をして、歌い、弾くという実証的な面があります。身体的な活動経験を背景として、音楽を把握し、ただ単なる感じとしてではなく、知的に音楽を理解し、音楽の精神化を図ろうとする教育がリトミックなのです。
１．２．で述べた研究課題を進めていくために当研究所では、リトミックをカリキュラムの骨格としています。
その研究内容は次の通りです。
（１）リズム運動
（２）ソルフェージュ
（３）キーボード・ハーモニー並びにピアノを中心とした即興演奏
　　４．わが国での音楽教育のあり方を探る
　　以上述べてきたねらいから出発し、日本の子供たちに適合した音楽教育のあり方を探ります。
　　教育の実践の背景は社会的な考察をもとに成り立つものであり、当研究所では、そのような裏付けのもとに音楽教育を進めていきます。

５．総合的な音楽教育
　　音楽教育は次の図に示すような三つの分野に分類することができます。



　すなわち、演奏、基礎的内容（リズム、ソルフェージュ、キーボード・ハーモニー、即興演奏）、理論の分野です。音楽、演奏を把握、理解し、理論の分野に結びつけるのが基礎であり、音楽理論を実音化していき、演奏の分野にも直結させていきます。　
当研究所では、そういう意味での総合的な音楽教育の実践研究を進めていこうとしているのです。